Un secolo di cinema tedesco, con i suoi più significativi maestri degli anni Venti e il suo manifesto per un cinema che si vuole tenere fuori dai gironi commerciali. Wegener e Boese, Lang, Siodmak, Ophulus, Fassbinder, Herzog, Wenders, Huillet e Straub. L’omaggio di questa edizione del Salone del Cinema è dedicato a Edgar Reitz e al suo “Heimat”, un’epopea della Germania lunga un secolo, a partire dalla prima guerra Mondiale. Un ritratto generazionale di grande respiro balzachiano che ripropone l’ossessione del popolo tedesco per le proprie radici e per lo shokc degli anni del nazismo. Una saga dal profondo respiro epico di un piccolo villaggio dell’Hunsruck che diventa set totale della storia ed apre un nuovo percorso di ricerca in cui il regista sembra particolarmente a proprio agio.

Edgar Reitz è diventato famoso proprio con il lungometraggio Heimat (durata di 22 ore) trasmesso dalla televisione tedesca nel 1984 e, successivamente, uscito nelle sale cinematografiche in 14 puntate (anche se qualche appassionato, come Enrico Grezzi, è riuscito a vederlo per intero al festival di Venezia). Un lungometraggio realizzato in poco meno di 16 anni, che ha avuto un seguito in Die zweit Heimat (1992) e Heimat 3 (2005) a chiudere una trilogia che affronta il momento della riunificazione tra Est e Ovest palesata come opportunità per tutti fino a quando il popolo più felice della terra si riscopre lo stesso di prima, ma con qualche dubbio in più, di fronte a una situazione che tritura tutto, compresa l’esemplare “monetizzazione” del Muro nata da un’idea del solito “genio” del marketing.

Al Cinamazzurro viene proiettato “Heimat 1” in 11 puntate di per dieci giorni consecutivi dal 27 novembre al 5 dicembre (tutti i giorni alle ore 18 e domenica alle 15). Una “cronaca” fluviale che trova il suo punto di forza nel realismo di fondo, che utilizza l’opzione del sogno non come materiale fantastico, ma come umile e speranzosa elaborazione tutta umana, tra sogni ad occhi aperti ed incubi alla luce del sole. In Heimat è frequente il passaggio dal bianco e nero (la fotografia è di Gernot Roll) al colore. “È una scelta di stile, con motivazioni diverse, afferma Edgar Reitz. Il bianco e nero crea un’atmosfera, acuisce il realismo di alcune scene e nello stesso tempo è un modo per uscire dalla realtà citando un certo cinema classico”. Edgar Reitz è stato nel 1962 tra i giovani firmatari del manifesto di Oberhausen, che sulla scia della Nouvelle Vague francese invocava la rottura col passato e con la tradizione per un momento di necessaria rinascita del cinema tedesco. Vent’anni più tardi sarà proprio il recupero del passato la molla che determinerà il successo di un regista che ha fatto della “redenzione dei ricordi” il fondamento del proprio lavoro.

E lunedì 4 dicembre, alle ore 21,30, alla fine del 10 episodio di Heimat al Cinamazzurro, è in programma un da non perdere incontro con Edgar Reitz, condotto da Luisella Farinotti, docente di Storia del Cinema ed esperta di cinematografia tedesca. Vale la pena sottolineare che Luisella Farinotti ha realizzato con il regista tedesco un’intervista lunga diversi anni e inserita nel volume “Il futuro dietro le spalle. Tempo e storia nel cinema di Edgar Reitz”, là dove l’autrice ricostruisce l’attività del regista dall’iniziale adesione allo Junger Deutcher Film al lungo sodalizio con Alexander Kluge fino alla realizzazione del ciclo epico della trilogia di Heimat.

Dal 6 al 16 dicembre, il Salone del Cinema presenta “Ombre e Nebbie – I maestri del cinema tedesco”, con 8 pellicole storiche che percorrono un secolo di cinema: Der Golem, wie er die Welt kam di P. Wegwnwr e C. Boese (1920), M, il mostro di Dusseldorf di f. Lang (1931), Lo specchio scuro di R. Siodmak (1946), Nella morsa di m Ophulus (1949), Der Stadstreicher e Das Oleine Chaos di R.W. Fassbinder (1965 e 1966), Liebe ist Kalter als der Tod di Fassbinder (1968), Der Brautigam, die Komodiantin und der Zuhalter di D. Huillet e J.-Marie Straub (1968), Cuore di vetro di W. Herzog (1967), I fratelli Sladanowsky di W. Wenders (1996).

Anche questa edizione del Salone propone la sezione “Cinema Scuola” , che prevede anch’essa un incontro degli studenti con Reitz, la mattina del lunedì 4 e l’undicesimo episodio di Heimat, La festa dei vivi e dei morti (1982), e la proiezione di due film storici come il capolavoro assoluto di Fritz Lang, Metropolis (1927), autentica sinfonia visiva, e I fratelli Skladanowsky (1996) di Wim Wenders, realizzato per la celebrazione dei cento anni del cinema come omaggio agli sconosciuti pionieri dell’arte del XX secolo, una favola raccontata con levità basata sulla delle prime immagini in movimento.

dal 06/12/2006 al 16/12/2006
Ancona - Cinemazzurro

-"Ombre e nebbie. La cinematografia tedesca"

La cinematografia tedesca è stata tra le più stimolanti ed innovative nel panorama mondiale, citiamo tra gli altri Fritz Lang (1890-1976), Robert Siodmak (1900-1973), Max Ophuls (1902 -1957) per arrivare a Rainer Werner Fassbinder (1946-1982) ed a Wim Wenders (1945). Ombre e nebbie presenterà alcuni classici privilegiando le opere che sono state fuori dalla normale distribuzione. Questa breve “rassegna di classici” servirà poi ad introdurre il clou del programma, il grande lavoro Heimat del regista Edgar Reitz, applaudito in diversi festival internazionali. Reitz ha, in anni di duro lavoro, ricostruito la storia del Novecento tedesco ed Heimat costituirà con 52 ore circa di programmazione la parte centrale di questa iniziativa: un “leggere il ‘900” che inizia nel 1919 in Germania, nella regione rurale tedesca dell'Hunsruck, nel paese di Schabbach (dove è nato Reitz, il regista) e termina nel nuovo millennio.
Una storia che riesce ad essere epica e realistica e che racconta, attraverso le vicende di tre famiglie, i grandi cambiamenti che sono avvenuti nel Novecento. Le proiezioni inizieranno con i primi undici episodi: 1. Nostalgia di terre lontane; 2. Il centro del mondo; 3. Natale come mai fino allora; 4. Via delle alture del Reich; 5. Scappato via e ritornato; 6. Fronte interno; 7. L'amore dei soldati; 8. L'americano; 9. Hermannchen;10. Gli anni ruggenti; 11. La festa dei vivi e dei morti. Edgar Reitz sarà ad Ancona il 3 ed il 4 dicembre per presentare il suo lavoro accompagnato da Luisella Farinotti, che ha analizzato a fondo l’opera del regista

Provincia di Ancona - Ctm Studio

Orari: mercoledì 6 dicembre: ore 18 "Der Golem, Wie er in Die Welt Kam" di P. Wegener e C. Boese (1920);
giovedì 7 dicembre: ore 18 "M, il mostro di Dusseldorf" di F. Lang (1931);
sabato 9 dicembre: ore 16 "Lo specchio scuro" di R. Siodmak (1946);
lunedì 11 dicembre: ore 18 "Nella morsa" di M. Ophuls (1949);
martedì 12 dicembre: ore 18 "Der Stadstreicher" (Il vagabondo - 1965 v.o.s.); "Das kleine Chaos" (Il piccolo caos - 1966 v.o.s.) di R. W. Fassbinder;
mercoledì 13 dicembre: ore 18 "Libe Kalter als der Tod" (L'amore è più freddo della morte - 1968 v.o.s.) di R. W. Fassbinder;
giovedì 14 dicembre: ore 18 "Der Brautigam, Die Komodiantin und der Zuhalter" (Il fidanzato, l'attrice e il ruffiano - 1968 v.o.s.) di D. Huillet e J.-Marie Straub;
venerdì 15 dicembre: ore 18 "Cuore di vetro" di W. Herzog (1976);
sabato 16 dicembre: ore 16 "I fratelli Skladanowsky" di W. Wenders (1996)

v.o.s. = versione originale con sottotitoli in italiano


Gli altri appuntamenti:
da lunedì 27 novembre a martedì 5 dicembre: "Leggere il '900: Heimat"
info: 071.33146 (Cinemazzurro)
Sito: http://www.salonedelcinema.com/